KUNST ETTER KI (ART AFTER AI)
June 2, 2025 @ 18:00 – June 3, 2025 @ 18:00
TEKS’ nye programserie – Kunst etter KI – er dedikert virkningene av bruk av nye KI-teknologier i kunstfeltet. Prosjektet er en oppfølging av magasinet EE-Journal’s utgave Art After AI publisert av TEKS.press våren 2023.
Programserien skal fortsette vår kritiske undersøkelse av hvordan kunstig intelligens omformer kunstnerisk praksis, kreativ tenkning og kulturproduksjon. Hvilke nye uttrykksformer muliggjør KI? Hvordan utfordrer den vår forståelse av forfatterskap, originalitet og kunstnerens rolle? Hvilke etiske, filosofiske og politiske spørsmål oppstår når maskiner kommer inn i kunstskapingens rom?
Gjennom en serie workshops, forelesninger og utstillinger skal Kunst etter KI åpne rom for eksperimentering, dialog og refleksjon – på tvers av formater, disipliner og perspektiver. Med dette programmet inviterer TEKS til en kontinuerlig samtale om løftene, utfordringene og ukjente aspekter ved kunstproduksjon på terskelen av den kunstige intelligens’ tidsalder.
Til seriepremieren har vi invitert AYODELE ARIGBABU, Doktorgradsstipendiat ved Kunstakademiet i Trondheim, og Postdoktor MARTINUS SUIJKERBUIJK, også KiT, til å presentere deler av sin forskning på kunstig intelligens og kunstpraksis.
2. juni 2025, 18.00 – 19.30 @ TEKS.studio
I to akter inviterer *Any Subject that is not a…; Something Made by Humans deg med på en reise inn i verdenen av “kunstige subjekter” – som AI-systemer som tilsynelatende kan tenke og snakke. Gjennom en blanding av erfart forskning og poetisk lesning utforsker Suijkerbuijk de indre mekanismene i store språkmodeller. Hva er det disse systemene egentlig sier? Og hva slags subjekt er det som taler?
—
*Any Subject that is not a…; Something Made by Humans
Martinus Suijkerbuijk
Act I plunges you into a performative research biography. We pass through some familiar scenes from film and literature that are starkly juxtaposed with the new capabilities of AI. We confront the chasm between mere “Intelligence” and the elusive “Subject,” asking what art truly demands, and what it means when _something made by humans_ begins to echo our subjective depths, or perhaps, even its own.
Act II is a poetic reading of the machine’s (LLM’s) architecture and oscillates between technical abstractions —tokens, vectors, parameters— and metaphor, both entangled in the semantic void of our language models. We’ll encounter the strange phenomena of ‘glitch’ tokens, unearthing the surprising cultural baggage and philosophical quandaries carried in the very structure of these artificial subjects. This act is a reading, a poetic excavation of a new kind of text, a new kind of subject.
MARTINUS SUIJKERBUIJK is an artist and researcher focused on the cultural and social-political implications of artificial intelligence. He holds a PhD in artistic research, with nearly a decade of experience in a wide range of AI-focused artist projects and presentations.
Suijkerbuijk’s work critically and creatively explores how AI technologies can serve as tools for cultural imagination, rethinking what AI is and its impact on society.
His international presentations at institutions like ZKM, V2_, Meta.Morf, and CHI 2018, alongside a robust network of interdisciplinary collaborators, reflect his ability to bridge technical and creative domains.
3. juni 2025, 18.00 – 19.30 @ TEKS.studio
Bli med på Hacking the Kernel – en performativ lansering av Kernel: Journal of Speculative Inference – for en kritisk utforskning og lekent tankeeksperiment med store språkmodeller. Arigbabu utfordrer forenklede forestillinger, og undersøker hvordan det å manipulere modellens ‘kjerne’ kan åpne for nye former for spekulativ tenkning og invitere oss til å tenke nytt om grensene for kunnskap og kreativitet i kunstig intelligens.
—
Hacking the Kernel
Ayodele Arigbabu
Hacking the Kernel is a performative, speculative launch event for the journal Kernel: Journal of Speculative Inference.
The presentation interrogates and reimagines the role of large language models (LLMs) in knowledge creation, challenging the reductive label of “stochastic parrots.”
Instead, it explores how deliberate manipulation of a model’s “kernel” – a function that defines similarity in a model’s latent space and guides which regions influence the model most – can unlock new forms of speculative inference and creative synthesis.
The event will serve as both a provocative yet critical inquiry and a live experiment in speculative research, inviting participants to rethink the boundaries of knowledge, authorship, and the creative potential of AI.
YODELE ARIGBABU is a writer, architect and creative technologist. His work explores the interfaces where design, art and evolving technologies intercept, with speculation as a recurrent strategy.
He is the publisher and editor of LAGOS_2060, an anthology of science fiction from Africa, published in 2013, and was curator of African Futures: Lagos, the Lagos edition of a festival on diverse future perspectives of the African continent, produced by Goethe Institut in three African Cities in 2015.
He is currently a PhD candidate in Artistic Research at the Trondheim Academy of Fine Art, where his Forward Remembrance project explores latent utopias through the diverse ways in which artificial intelligence mirrors human aspirations.
